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할 애슈비

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목차

1. 개요

할 애슈비는 1929년 유타주 오그덴에서 태어나 1988년 사망한 미국의 영화 편집자이자 감독이다. 편집자로 영화계에 입문하여 《밤의 열기 속으로》(1967)로 아카데미 편집상을 수상했으며, 1970년대부터 감독으로 활동하며 《해롤드와 모드》(1971), 《귀향》(1978) 등의 작품을 연출했다. 《귀향》으로 아카데미 감독상 후보에 올랐으나, 1980년대 흥행 실패와 비평가들의 혹평으로 은둔 생활을 하다가 췌장암으로 사망했다.

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할 애슈비 - [인물]에 관한 문서
기본 정보
할 애슈비, 'Bound for Glory' 감독 중 (1976)
할 애슈비, 《Bound for Glory》 감독 중 (1976)
본명윌리엄 할 애슈비
직업영화 감독
편집자
활동 기간1956년–1988년
출생일1929년 9월 2일
출생지미국 유타주 오그던
사망일1988년 12월 27일 (59세)
사망지미국 캘리포니아주 말리부
결혼
배우자라본 콤프턴 (1947년 결혼, 1948년 이혼)
맥신 마리 암스트롱 (1949년 결혼, 1950년 이혼)
말로이 "미키" 조안 바트론 (1956년 결혼, 1963년 이혼)
셜리 스톡먼 (1963년 결혼, 1968년 이혼)
조안 마셜 (1969년 결혼, 1970년 이혼)
수상
아카데미상편집상
1967년 『밤의 열기 속에』

2. 생애

애슈비는 영화 편집자로 영화계에 입문하여, 주로 노먼 주이슨 감독의 작품에서 편집을 맡았으며, 밤의 열기 속으로(1967년)로 아카데미 편집상을 수상했다. 1970년대부터 감독으로도 진출하여, 해롤드와 모드(1971년), 겨울의 카모메(1973년)와 같은 아메리칸 뉴 시네마 작품과 샴푸(1975년), 우디 거스리/나의 마음의 고향(1976년), 귀향(1978년), 찬스(1979년) 등 다양한 장르의 영화를 감독했다. 귀향으로 아카데미 감독상 후보에도 올랐다.[11]

1980년대에 들어 흥행 실패와 비평가들의 혹평이 이어지면서 은둔 생활을 했다. 오랜 친구인 워렌 비티의 권유로 진료를 받은 결과 췌장암 진단을 받았고, 암은 폐, 결장, 간으로 빠르게 전이되었다. 애슈비는 1988년12월 27일 캘리포니아주말리부 자택에서 사망했다.[4][5]

2. 1. 초기 생애와 교육

할 애슈비는 1929년 9월 2일 유타주 오그덴에서 몰몬교 신자인 아버지 제임스 토마스 애슈비와 낙농장 주인인 어머니 에일린 이레타(옛 성: 헤츨러) 사이에서 태어난 4남매 중 막내로 태어났다.[4][5] 1936년 애슈비의 부모는 이혼했고, 이후 그의 아버지는 재혼했다.

이혼 후, 애슈비와 그의 형제자매들은 어머니와 함께 잠시 유타주 로건에 살다가, 그의 형이 임업 분야에서 직업을 얻은 오리건주 포틀랜드로 이사했다. 요리에 열정적이었던 그의 어머니는 포틀랜드에서 식당을 열었다. 포틀랜드에서 몇 년을 보낸 후, 가족은 오그덴으로 돌아갔고, 애슈비는 주로 아버지와 함께 살았다. 애슈비가 12살 때, 그의 아버지는 자살했다.

애슈비는 이후 고등학교를 중퇴했다. 애슈비가 승인한 스튜디오 전기에서는 그가 유타 주립 대학교 (유타주 로건 인근에 위치)를 졸업했다고 거짓으로 진술하여 프랜시스 포드 코폴라와 마틴 스코세지와 같은 대학 교육을 받은 동료들의 사회 환경에 맞는 사람으로 보이도록 했다. 애슈비는 19살에 결혼했다가 이혼했다.

2. 2. 경력

애슈비는 영화 편집자로 영화계에 입문하여, 주로 노먼 주이슨 감독의 작품에서 편집을 맡았으며, 밤의 열기 속으로(1967년)로 아카데미 편집상을 수상했다.[7][8] 1970년대부터 감독으로도 진출하여, 해롤드와 모드(1971년), 겨울의 카모메(1973년), 샴푸(1975년), 우디 거스리/나의 마음의 고향(1976년), 귀향(1978년), 찬스(1979년)와 같은 다양한 장르의 작품을 감독했으며, 귀향으로 아카데미 감독상 후보에 올랐다.[11]

1980년대에 들어 흥행 실패와 비평가들의 혹평이 이어지면서 은둔 생활을 하다가 1988년12월 27일, 췌장암으로 캘리포니아주말리부 자택에서 사망했다.

2. 2. 1. 1960년대: 편집자로서의 성공

애슈비는 캘리포니아주 로스앤젤레스에서 영화 편집 조수로 일하며 경력을 쌓았다. 에블린 워의 소설을 각색한 ''사랑하는 사람''(1965)의 편집을 맡으며, 시나리오 작가 테리 서던과 촬영 감독 하스켈 웩슬러와 같은 뉴 할리우드 인물들과 함께 작업했다.[6] 1967년 ''러시아가 온다''로 아카데미 편집상 후보에 올랐고,[6] 1년 후 ''밤의 열기 속으로''로 아카데미 편집상을 수상했다.[7][8] 애슈비는 편집 실습이 최고의 영화 제작 배경을 제공했으며, 감독을 시작할 때 편집자로서 배운 기술을 활용했다고 말했다.

2. 2. 2. 1970년대: 감독 데뷔와 전성기

애슈비는 성인이 되면서 유타주에서 캘리포니아주 로스앤젤레스로 이주했고, 그곳에서 보헤미안적인 삶을 추구하며 오랜 수련을 거쳐 결국 영화 편집 조수가 되었다. 그의 경력은 에블린 워의 소설을 각색한 작품인 ''사랑하는 사람''(1965)의 편집자로 일하면서 탄력을 받았다. 이 작품에는 시나리오 작가 테리 서던과 촬영 감독 하스켈 웩슬러와 같은 뉴 할리우드 동시대 인물들이 참여했다. 1967년 ''러시아가 온다''로 아카데미 편집상 후보에 오른 후,[6] 그의 큰 성공은 1년 후 ''밤의 열기 속으로''로 상을 받으면서 찾아왔다.[7][8] 애슈비는 종종 편집 실습이 전통적인 대학 공부 외에 최고의 영화 제작 배경을 제공했으며, 감독을 시작할 때 편집자로 배운 기술을 활용했다고 말했다.

멘토 노먼 주이슨의 권유로, 애슈비는 1970년 파크 슬로프, 브루클린의 젠트리피케이션의 사회적 역학에 대한 초기 고찰인 그의 첫 번째 영화 ''더 랜드로드''를 연출했다. 출생 연도는 그를 무성 영화 시대에 속하게 했지만, 1950년부터 습관적으로 마리화나를 피웠던 이 영화 제작자는 히피 라이프스타일을 열렬히 받아들여 채식주의를 채택하고 유행하기 전에 머리를 길게 길렀다.

다음 10년 동안 애슈비는 여러 호평을 받고 대중적인 영화를 연출했다. 그중 많은 작품이 삶의 길을 가로지르는 아웃사이더와 모험가에 관한 것이었다. 여기에는 괴짜 로맨스 ''해롤드와 모드''(1971), ''마지막 디테일''(1973)과 피터 셀러스가 출연한 사회 풍자극 ''거기''(1979)가 포함되었으며, 셀러스는 많은 사람들이 그가 자기 모방에 빠졌다고 느꼈던 이후에 호평받는 역할을 받았다. 그의 가장 큰 상업적 성공은 워런 비티와 로버트 타운과 협력하여 당시의 제이 세브링과 존 피터스와 같은 인물을 모델로 한 미용사의 삶을 통해 1960년대 후반의 성적 풍속과 사회 풍속을 풍자한 ''샴푸''(1975)였다. 데이비드 캐러딘이 출연한 우디 거스리의 차분한 전기 영화인 ''영광을 향해''(1976)는 스테디캠을 사용한 최초의 영화였다.

1973년 6월, 마이클 더글러스와 솔 자엔츠는 원래 감독인 밀로스 포먼이 바르샤바 조약 기구의 체코슬로바키아 침공 이후 고국인 체코슬로바키아 사회주의 공화국에서 검열이 재개되고 포먼의 첫 번째 대체자였던 리처드 러시가 스튜디오 자금을 확보하지 못하게 되면서 애시비에게 ''뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새''의 감독을 맡겼다.[9][10] 애시비는 잭 니콜슨을 R.P. 맥머피 역으로 캐스팅하는 역할을 맡았지만, 이로 인해 9개월의 지연이 발생했고, 그 동안 포먼은 미국으로 도망쳐 감독으로 재고용되었다.[9]

''샴푸'' 외에 애시비의 가장 상업적으로 성공한 영화는 베트남 전쟁 드라마 ''귀향''(1978)이었다. 제인 폰다와 존 보이트가 출연하여 모두 아카데미상을 수상한 이 영화로 애시비는 그의 유일한 아카데미 감독상 후보에 올랐다.[11] ''죠스''와 ''스타워즈'' 시대에 등장한 ''귀향''은 뉴 할리우드 시대의 적당한 예산과 사회적 사실주의적 정신을 담아낸 마지막 영화 중 하나였으며, 300만달러의 예산으로 거의 1500만달러의 수익과 대여료를 올렸다.

2. 2. 3. 1980년대: 쇠퇴와 죽음

애슈비는 ''귀향''(Coming Home)의 성공 직후 로리마 텔레비전(Lorimar)의 후원 아래 노스스타라는 제작사를 설립할 수 있었다. ''헤어''(Being There) 이후, 애슈비는 점점 더 은둔형이 되었고, 종종 도시의 울타리가 쳐진 거주지인 말리부 콜로니에 있는 자택으로 물러났다. 이후 로리마(임원들이 감독과 충돌했다)의 유력한 소문 전략에서 애슈비가 ''영광을 향하여''(Bound for Glory) 제작 이후 간헐적으로만 사용했던 코카인에 의존하게 되었다는 소문이 널리 퍼졌다. 이러한 소문의 결과로 그는 점차 고용될 수 없게 되었다.[12] 이 기간 동안 애슈비와 함께 일했던 편집자 에바 가르도스는 그의 약물 섭취가 주로 대마초와 사이로시빈에 국한되었다고 주장했다.[12]

''헤어'' 이후, 애슈비는 배우의 우연한 만남에서 영감을 얻은 블랙 코미디인 ''그로싱 아웃''(Grossing Out)에서 셀러스 및 테리 서던과 재회할 예정이었다. 비행기에서 국제 무기 거래상을 만난 것이다. 서던(10년 동안 각본이 제작된 적이 없음)은 듀오와 함께 일할 기대감에 다시 활력을 얻었고 1960년대 작품과 동등한 수준의 시나리오를 제작했지만, 1980년 7월 셀러스가 심장마비로 갑작스럽게 사망한 후 이 프로젝트는 개발 지옥에 빠졌다. 이 기간 동안, ''세컨드 핸드 하트(Second-Hand Hearts)''와 ''룩킹 투 겟 아웃(Lookin' to Get Out)''의 제작은[13] 라스베이거스의 도박에서 비롯되었으며, 그를 보이트와 재회시켰고, 보이트의 어린 딸 안젤리나 졸리가 출연했지만 애슈비와 로리마 사이의 점점 더 껄끄러운 관계로 고통받았다. 1979년에 촬영된 ''세컨드 핸드 하트''는 1981년에 제한적인 개봉으로 좋지 않은 평가를 받았으며 거의 30년 동안 유통이 중단되었다. 1982년 10월에 늦게 개봉된 ''룩킹 투 겟 아웃''은 약 1700만달러의 예산으로 100만달러 미만의 수익을 올렸다. 이 기간 동안 로리마 임원들은 그의 점점 더 완벽주의적인 제작(''룩킹 투 겟 아웃''을 촬영하는 데 약 247192.80m의 필름이 사용됨)과 편집 기술에 대해 관대해졌으며, 후자 영화에서 폴리스의 "Message in a Bottle"에 맞춰 편집된 몽타주는 완벽을 기하는 데 6개월이 걸렸지만 미국 음악가 연맹과의 로리마의 합의로 인해 물류적으로 사용할 수 없었다.

2년간의 협상과 애슈비가 연출한 가발 및 메이크업 테스트 이후, 처음에는 ''투씨(Tootsie)''를 연출할 예정이었지만, 로리마 임원들은 그의 영화 작업을 막았다. 그 이유는 사전 제작 기간의 일부가 오랫동안 진행되어 온 ''룩킹 투 겟 아웃''의 최종 작업과 겹쳤고, 애슈비의 작업이 만족스럽지 않다고 판단하여 결국 스튜디오에서 다시 편집했기 때문이다. (수십 년 후, 애슈비의 컷이 재발견되어 2009년에 DVD로 출시되었다.) 더스틴 호프만이 애슈비 해고 당시 제작에 대한 "공식적인 약속"을 하지 않았기 때문에, 감독은 150만달러의 수수료를 포기했다. ''룩킹 투 겟 아웃''의 후반 작업이 진행되는 동안, 로리마는 애슈비가 롤링 스톤스의 1981년 미국 투어 다큐멘터리 ''렛츠 스펜드 더 나잇 투게더''를 촬영하는 것을 허용했는데, 감독은 이 그룹의 오랜 팬이었다. 그는 1981년 12월 13일 템페의 선 데블 스타디움에서 열린 마지막 콘서트 전에 쓰러졌다. 제프 웩슬러는 애슈비가 "스톤스와 함께 자신의 능력을 훨씬 넘어선 파티를 벌였다"고 말했지만, 케일럽 데샹넬은 애슈비(콘서트 촬영을 들것에서 지휘)가 단순히 독감에 걸렸다고 말했다. 영화는 호평을 받았지만 제한적인 개봉 기간 동안 별다른 주목을 받지 못했다. 1983년 9월, 애슈비는 이듬해 개봉된 닐 영 콘서트 비디오 ''솔로 트랜스(Solo Trans)''를 연출했다.

닐 사이먼이 각본을 쓴 ''슬러거의 아내(The Slugger's Wife)''는 비평과 상업적으로 실패했다. 애슈비(코카인 사용이 촬영 내내 가속화되었다)[12]는 대화가 거의 없는 영화 초반 20분 분량의 러프 컷을 제공한 후 해고되었다. 올리버 스톤이 쓴 ''800만 가지 죽는 방법(8 Million Ways to Die)''이 박스 오피스에서 비슷한 성적을 거두자, 애슈비의 후반 작업 과정은 그를 생산 회사에 의해 해고될 정도로 큰 책임으로 간주되었다.

쇠퇴하는 경력의 전환점을 만들려고 시도하면서, 애슈비는 마약 사용을 중단하고, 머리와 수염을 다듬고, 다시 고용될 수 있음을 암시하기 위해 네이비 블루 블레이저를 입고 할리우드 파티에 자주 참석하기 시작했다. 이러한 노력에도 불구하고, 그는 텔레비전 감독으로서 일자리를 찾을 수 있었는데, 데니스 프란츠가 출연한 실패한 ''힐 스트리트 블루스(Hill Street Blues)'' 스핀오프인 ''비벌리 힐스 번츠(Beverly Hills Buntz)''의 세 파일럿 에피소드 중 하나를 연출했다. 그는 또한 그레이엄 채프먼이 구상한 검술과 마법 판타지인 ''제이크의 여정''을 연출했다.[15] 오랜 친구인 워렌 비티(Warren Beatty)는 애슈비가 진단받지 않은 정맥염을 포함한 다양한 질병을 호소하자 진료를 받도록 권유했다. 그는 곧 췌장암 진단을 받았고, 암은 폐, 결장 및 간으로 빠르게 전이되었다. 애슈비는 1988년12월 27일 캘리포니아주 말리부에 있는 자택에서 사망했다.

3. 평가와 영향

마이클 치미노의 1996년 영화 《선체이서》는 췌장암에 걸린 10대 소년이 치료를 거부하는 내용을 다루고 있으며, 애슈비에게 헌정되었다.[17]

2012년 《시네마&사운드》 감독 톱 10 투표에서 니키 카로, 사이러스 프리쉬, 와누리 카히우는 《해롤드와 모드》에 투표했으며, 프리쉬는 이 영화를 "뻔한 것을 넘어 생각하도록 격려하는 작품!"이라고 묘사했다.[18]

2018년 다큐멘터리는 선댄스 영화제에서 상영되었다.[19] 할 애슈비의 동영상 컬렉션은 아카데미 영화 보존소에 보관되어 있다. 아카데미 영화 보존소의 자료는 또한 아카데미의 마가렛 헤릭 도서관에 있는 할 애슈비 관련 문서 자료와 함께 보존되어 있다.[19]

캐머런 크로우 저, 미야모토 타카하루 역, 키네마 준보 발행(ISBN 4873762367)의 "와일더라면 어떻게 할까?"에서 아메리칸 뉴 시네마에 대해 빌리 와일더는 "나는 할 애슈비를 전적으로 지지했다. 이제 이 세상에는 없지만. (약) ...하지만 그는 훌륭한 감독이었다."라고 언급하고 있다.

4. 작품 목록

할 애슈비는 영화 감독이자 편집자였다. 그는 1970년대에 가장 호평을 받은 영화들을 만들었다.

감독으로서의 그의 작품은 다음과 같다.



할 애슈비는 노먼 주이슨 감독의 작품 편집을 주로 맡으며 영화계에 입문했고, 밤의 열기 속에서(1967)로 아카데미 편집상을 수상했다.

4. 1. 감독 작품

제목연도비고
랜드로드1970카메오: 오프닝 장면의 신랑
해롤드와 모드1971카메오: 모형 기차를 보는 남자
마지막 지령1973카메오: 술집의 남자
바람둥이 미용사1975
바운드 포 글로리1976
귀향1978카메오: 평화의 기호를 그리는 남자
찬스1979카메오: 워싱턴 포스트 직원
세컨핸드 하츠1981
라스베가스의 도박사들1982카메오: 텔레비전 속 남자
레츠 스펜드 더 나이트 투게더1983콘서트 영화
솔로 트랜스1984콘서트 영화
슬러거의 아내1985
죽음의 백색 테러단1986
제이크의 여행1988


4. 2. 편집 작품

할 애슈비는 영화 편집자로서 영화계에 입문하여, 주로 노먼 주이슨 감독의 작품 편집을 맡았다. 밤의 열기 속에서(1967)로 아카데미 편집상을 수상했다. 다음은 그의 편집 참여 작품 목록이다.

제목연도편집비고
우정(Friendly Persuasion)1956크레딧 미상의 편집 보조
빅 컨츄리''(The Big Country)1958크레딧 미상의 편집 보조
도쿄의 밤(Tokyo After Dark)1959크레딧 미상의 편집 보조
안네의 일기(The Diary of Anne Frank)크레딧 미상의 편집 보조
젊은 의사들(The Young Doctors)1961편집 컨설턴트
아이들의 시간(The Children's Hour)편집 보조
캡틴 신바드(Captain Sindbad)1963편집 보조
최고의 남자(The Best Man)1964편집 컨설턴트
가장 위대한 이야기(The Greatest Story Ever Told)1965크레딧 미상의 편집 보조
사랑하는 사람(The Loved One)
신시내티 키드(The Cincinnati Kid)브라이언 스메들리-애스턴과 함께
러시아가 온다(The Russians Are Coming,
the Russians Are Coming)		1966J. 테리 윌리엄스와 함께
밤의 열기 속에서(In the Heat of the Night)1967
토마스 크라운 어페어(The Thomas Crown Affair)1968랄프 E. 윈터스, 바이런 브란트와 함께
제작 참여
개일리, 개일리(Gaily, Gaily)1969


5. 수상 및 후보

연도시상식부문작품결과
1966아카데미상편집상러시안스후보
1967아카데미상편집상밤의 열기 속으로수상
1978아카데미상감독상귀향후보
1976골든 글로브상감독상영광의 탈출후보
1978골든 글로브상감독상귀향후보
1979골든 글로브상감독상그들 각자의 영화관후보
1973칸 영화제황금종려상라스트 디테일후보
1976칸 영화제황금종려상영광의 탈출후보
1978칸 영화제황금종려상귀향후보
1979칸 영화제황금종려상그들 각자의 영화관후보


참조

[1] 서적 Who was who in America : with world notables, v. XI (1993–1996) https://archive.org/[...] Marquis Who's Who
[2] 웹사이트 Hal Ashby, 59, an Oscar Winner Whose Films Included 'Shampoo' https://www.nytimes.[...] 1988-12-28
[3] 웹사이트 Hal Ashby: Hollywood Rebel http://www.popmatter[...] 2009-09-25
[4] 웹사이트 Being Hal Ashby–Academy Of Motion Picture Arts And Sciences–Kentucky https://www.scribd.c[...] 2018-01-29
[5] 웹사이트 Hal Ashby https://mormonarts.l[...] "[[Brigham Young University]]"
[6] Youtube Grand Prix Wins Film Editing: 1967 Oscars https://www.youtube.[...] 2015-03-18
[7] Youtube Hal Ashby winning a Film Editing Oscar® https://www.youtube.[...] 2014-03-05
[8] 웹사이트 40th Oscars Highlights https://www.oscars.o[...] 2014-09-09
[9] 웹사이트 One Flew Over the Cuckoo's Nest https://catalog.afi.[...] 2024-01-18
[10] 웹사이트 Boxoffice-June.18.1973 https://www.yumpu.co[...] 2021-06-12
[11] 웹사이트 The 51st Academy Awards | 1979 https://www.oscars.o[...] 2014-10-05
[12] 웹사이트 Being Hal Ashby http://archive.org/d[...]
[13] 웹사이트 Hal Ashby http://www.tcm.com/t[...]
[14] 웹사이트 Ashby, Hal–Senses of Cinema http://www.sensesofc[...] 2009-12-30
[15] 웹사이트 Jake's Journey https://mubi.com/nl/[...]
[16] 웹사이트 Harold and Maude (1971) https://web.archive.[...] 2018-01-29
[17] 웹사이트 Cyrus Frisch - BFI https://web.archive.[...] 2018-01-29
[18] 웹사이트 Sundance 2018: The best films of this year's festival https://ew.com/movie[...]
[19] 웹사이트 Hal Ashby Collection http://www.oscars.or[...]


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